"ANDINOS" LIBRO SOBRE FOTOGRAFÍAS DE PUEBLOS ANDINOS

Andinos. Fotografías. Visualidades e imaginarios del desierto y el altiplano.

El resultado de una investigación realizada por un equipo interdisciplinario de académicos bajo el alero del Instituto de Estética de La Pontificia Universidad Católica de Chile.

Margarita Alvarado Pérez,  María Paz Bajas Irizar, Carla Möller Zunino y Pedro Mege Rosso, son los editores de este trabajo que aborda el tema de la representación fotográfica de los pueblos indígenas del desierto y el altiplano, entre los que se pueden mencionar aymaras, atacameños, changos y quechua. La recuperación del material fotográfico de estos grupos en archivos, museos y colecciones privadas es uno de los aspectos más valiosos de esta publicación, ya que ha permitido visibilizar a poblaciones  frecuentemente ignoradas en comparación con otros pueblos como el mapuche y las etnias australes. 

Dentro del cuerpo de fotografías destacan imágenes de fotógrafos tan importantes como Roberto Gerstmann y Antonio Quintana, el antropólogo y sacerdote Juan van Kessel, la arqueóloga Grete Mostny y realizadores indígenas como Rodomiro Huanca.

Pero no sólo se trata de un libro de fotografías sino también contiene interesantes análisis sobre diversos aspectos relacionados a la representación fotográfica desde disciplinas como la estética, la antropología y la historia.

Los autores destacan en el texto el evidente vacío de imágenes fotográficas del indígena del desierto y el altiplano por mucho tiempo a diferencia de otras etnias. Se trata de poblaciones presentes en el norte de Chile, sur de Perú y Bolivia e incluso en el noreste argentino, que se han organizado con el esquema de un ayllu. Es decir, como “una comunidad local autosuficiente y autónoma, conformada por fuertes lazos de parentesco y de organización política y económica, que les ha permitido transformarse también en comunidades de lo cúltico y religioso, y depositarias de la tradición cultural”, explican los investigadores. Estas etnias sobrevivieron gracias a los cultivos en terrazas y pequeños oasis, e incluso por el intercambio que hacían con habitantes de la costa, como los changos.

Los investigadores detectaron que “la evidencia visual del indígena de estos territorios del norte es clarísima a partir de los años sesenta del siglo XX en comparación con épocas más remotas. Es decir, mientras más antiguo el registro en un estrato visual determinado, menos evidente es la presencia indígena; mientras más reciente, la presencia indígena es mayor, presencia que se traduce en su ‘visibilidad’, con claras señales de su etnicidad expuestas en las fotografías. Efecto paradojal, que se explica en parte, por la progresiva integración de esos los territorios de Tarapacá y Atacama al imaginario nacional chileno, post anexión en el último tercio del siglo XX después de la Guerra del Pacífico, o del Salitre, como prefieren llamarla nuestros vecinos peruanos y bolivianos’’.

Andinos ed pehuen Durante la presentación de este libro, realizada en el Museo de Bellas Artes, se exhibió una producción audio visual, realizada por los antropólogos visuales Felipe Maturana y Gastón Carreño, que muestra el proceso de investigación llevado a cabo por los autores del libro.

 INFORMACIÓN PERIODÍSTICA:

Magaly Arenas, periodista, Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Más Información en: Editorial Pehuen

Ayquina, por los caminos de la fe

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Mauricio Castro, nos muestra una nueva mirada a la devoción, los colores y el peregrinar de esta tradicional fiesta de la virgen de Guadalupe de Ayquina.

Compendio fotográfico, de gran calidad técnica y visual, es además, un repaso y una cronología de panorámicas y detalles de esta fiesta religiosa, su gente, el peregrinaje y la devoción de miles de personas que año tras año revitalizan su fe en la fiesta de Ayquina.

Este es un trabajo que tuvo su tiempo de maduración, pero que tiene una intención de mostrar detalles, gente, colores y cosas nuevas que están ahí, pero que comúnmente no solemos ver,

señalo el artista.

Los invitamos a ver una versión digital de la publicación y unas imágenes proporcionadas por Mauricio.

Tras publicar otros textos fotográficos como: Retrospectiva de Juan Salva, Antofagasta lado B, AFTA, Cuadernillos de poesía, y su trabajo en cuentos titulado Taira, Mauricio Castro nos ofrece esta vez su deambular por las calles, el entorno y el paisaje cultural que ofrece esta celebración en el santuario de Ayquina.

Por los caminos de la fe, es un aporte a esta importante celebración de la Fiesta de Guadalupe de Ayquina, su gente y sus tradiciones, y que con el paso de los años se mantienen vigente, y que es una prueba de amor y fidelidad, en todo su entorno y contexto, a la patrona de los fieles loínos.

Puedes ver la publicación en: issuu.com

Volviendo a la tierra del artista Cristían Ureta

Son fotografías en blanco y negro, de diferentes formatos. Queremos rescatar la memoria de lo que fueron los barrios, las calles, las casas y los exteriores de las casas.

La muestra fotográfica “Volviendo a la Tierra”  del Artista Visual Cristián Ureta se realizará en dependencias del Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, ICHNAC del ex campamento Chuquicamata y en la Galería de arte Pablo Neruda de la ciudad de Calama hasta fines del mes de marzo, 2013

Los últimos tres años el artista los dedicó a rescatar el gradual despoblamiento de Chuquicamata, un documental subjetivo de enorme fuerza expresiva, construido a través de imágenes que van más allá del registro y que nos proponen atmósferas nuevas. Constituyen una suerte de memoria afectiva, preservada, de una ciudad que se despide. Por cierto, sus fotografías son descriptivas, pero su objetivo final es la revelación. Paradójicamente, en una segunda mirada, sus trabajos llegan a reproducir más fácilmente, en esta serie, la presencia de los ausentes que la realidad visible. Arquitecturas, objetos y paisajes reconvertidos.

Entre 2003 y 2005, Cristián Ureta tomó miles de imágenes de los habitantes del campamento minero antes de que cerrara. Así nacieron el libro "Volviendo a la tierra" y una exposición del mismo nombre.

El primer viaje que hizo fue en febrero de 2003, y terminaron siendo más de diez. Cada vez que Ureta llegaba a Calama, se quedaba unos diez días para tomar fotos entre las nueve de la mañana y las cinco de la tarde. Aunque cuenta que cuando supo del cierre recordó las visitas que hacía con su padre al lugar, asegura que en este proyecto no hay vínculos sentimentales.

edicion 379 FOTO 1 Cultura"Mi trabajo sí tiene que ver con la memoria y la identidad. ¡Que desaparezca un pueblo no es menor! En Chile, si se trata de minería, tenemos dos hechos previos y definitorios. Las salitreras que antes de desvanecerse fueron fotografiadas por un autor inglés, cuyas imágenes ya no están acá. O lo que pasó en Coronel. Nadie fue capaz de ver cómo vivía la gente allí, a pesar de que se sabía que iba a desaparecer. Ambos hechos hicieron que me diera cuenta de que la fotografía es fundamental: perpetúa la memoria y la historia", comenta Ureta, quien terminó sus travesías cuando ya estaban todos los sectores del campamento cerrados, en 2005. A partir de ese momento, comenzó a trabajar -con apoyo del Fondart- en el libro "Volviendo a la tierra: memoria visual del campamento minero de Chuquicamata".

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La publicación, que tiene 256 páginas y tapa dura, ya está lista y se celebra, desde el sábado, con una muestra en el Centro Gabriela Mistral (GAM). Allí, en la Sala de Artes Visuales, Ureta exhibe noventa de las doscientas fotografías blanco y negro que incluyó en el libro. Hay de grandísimo, mediano y pequeño formato, y no están ordenadas cronológicamente. "Busco, tal como en el libro, generar una narración. Las páginas en blanco son como silencios y cierres que definen secuencias. Todo comienza desde afuera, desde la altura, hasta entrar un poco en la intimidad de la gente, para después volver a salir", explica. Y, entre recorrido y recorrido, pueden aparecer imágenes de hombres que pintan sus casas, como si no debieran irse. O de mujeres que riegan el antejardín del desierto más seco del mundo.

Más Información en : fototazo.com - blueskygallery.org


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Medio de información Cultural y Turística
de la Provincia El Loa. 
Comunas de Calama, Ollagüe y San Pedro de Atacama.

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